revolution is not a one time event

Καμία επανάσταση δεν συμβαίνει μία φορά.

Καμία επανάσταση δεν συμβαίνει μονάχα μία φορά.

Οι επαναστάσεις δεν συμβαίνουν άπαξ.

Η επανάσταση δεν είναι ένα εφάπαξ γεγονός.

Η επανάσταση δεν είναι ένα μοναδικό γεγονός

Η επανάσταση δεν είναι ένα και μοναδικό γεγονός.

Οι επαναστάσεις είναι συσσωρευτικά γεγονότα. 

Η επανάσταση δρα συσσωρευτικά.

Revolution is not a one-time event. 

Βρίσκεται πάντα σε επαγρύπνηση για την παραμικρή ευκαιρία που μπορεί να συντελέσει μια ουσιαστική αλλαγή στις καθιερωμένες, παρωχημένες απαντήσεις. (Οντρ Λορντ)

Το πρόγραμμα Revolution is not a one time event* έρχεται αυτή την άνοιξη στον TAVROS και εκφράζει τη βαθιά πίστη μας στα – συχνά απροσδόκητα- αποτελέσματα της ζύμωσης που τελείται όταν συνερχόμαστε συλλογικά· ένας φόρος τιμής στις φαινομενικά μικρές, επαναστατικές χειρονομίες και τις ανομοιογενείς και συνεχείς αγωνιστικές διαδικασίες των φεμινισμών.

Μια συζήτηση που ξεκίνησε από τη γυναικεία ταυτότητα και το σύνολο των θηλυκοτήτων, συνεχίζει να ανοίγεται σε άτομα και κοινότητες με σκοπό μια πολυφωνική συνάντηση που λαμβάνει την πειραματική φόρμα των πολλαπλών αλλεπάλληλων εκδηλώσεων που θα συμβούν σε διάστημα τριών μηνών στον χώρο του οργανισμού και την ευρύτερη περιοχή του Ταύρου.

Η υπάρχουσα δράση και γνώση αξιοποιείται με σκοπό να δημιουργηθεί ένα περιβάλλον συλλογικής αυτομόρφωσης, σκέψης και οργάνωσης χωρίς παραδοτέα, χωρίς προθεσμιακά αποτελέσματα και με έμφαση στη (δι)ερώτηση για το ποια μπορεί να είναι η πολυμορφική συμβολή της σύγχρονης τέχνης στη δημόσια σφαίρα.

Η εικαστική έκθεση γίνεται η αφορμή για ένα πλούσιο δημόσιο πρόγραμμα με περισσότερ@ από 50 συντελεστ@ και μια σειρά από γεγονότα: προβολές ταινιών και συζητήσεις, περφόρμανς και open mic βραδιές, έρευνα και εκπαιδευτικά εργαστήρια, καθώς και εβδομαδιαίες συναντήσεις κοινότητας, προσκαλώντας σε μια πολυφωνική συγκέντρωση από γυναικείες, φεμινιστικές, queer, αρρενωπές, μη-κανονιστικές, πειραματικές, επαναστατικές φωνές.

Η απάντηση δεν είναι μία, δεν μπορεί να διατυπώνεται από ένα στόμα και είναι αδύνατο να απαντάει σε όλες τις ερωτήσεις.

*Η φράση ανήκει στην Οντρ Λορντ (Audre Lorde).

ΕΚΘΕΣΗ

Μια εικαστική έκθεση ως αφορμή για ένα δημόσιο πρόγραμμα με έργα των Lena Maria Thüring και Νίνας Παπακωνσταντίνου και με έργα της Νάνας Σαχίνη που εμφανίζονται, εξαφανίζονται, μετακινούνται, δημιουργεί το πλαίσιο εντός του οποίου αναπτύσσεται το δημόσιο πρόγραμμα.

Octopussy της Lena Maria Thüring

Αμφισβητώντας τις απαιτήσεις που φέρει ο κοινωνικός ρόλος της γυναίκας, το Octopussy είναι ένα γλυπτικό έργο που σχετίζεται με την εξερεύνηση της μητρότητας και την πολλαπλότητα και πολυπλοκότητα που απαιτείται για να συνεχίσει να λειτουργεί η κοινωνία. Το έργο της καλλιτέχνιδας πρόκειται για μια πρόσκληση σε έναν σύντομο διαλογισμό, μέσα από ένα ακουστικό ταξίδι με trap beats και δημοφιλή αποφθέγματα από γκουρού της σύγχρονης επιστήμης, τέχνης και μουσικής, όπως η Donna Haraway, η Rihanna, η Virginia Woolf και η Suzanne Simard, μεταξύ άλλων.

Holes της Νίνας Παπακωνσταντίνου

Αινιγματικά, υπαινικτικά, σιωπηλά, σχεδόν αόρατα καλέσματα, θραύσματα κειμένων των ποιητών Αϊλήν Μάιλς (Eileen Myles), θα σκαλιστούν κυριολεκτικά στους τοίχους του TAVROS.

ΠΕΡΦΟΡΜΑΝΣ

Κάθε Κυριακή από 30 Απριλίου έως και 18 Ιουνίου 2023, 21:00 | Περφόρμανς
ΑLEX(A)
Σύλληψη – Δημιουργία: Γιώτα Αργυροπούλου
Δραματουργία: Igor Dobricic
Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Μιχάλης Κωνσταντάτος
Σχεδιασμός φώτων: Νικόλας Καρανικόλας
Παίζουν: Alexa, Γιώτα Αργυροπούλου, Κωνσταντίνα Κατσιάρη (βίντεο), Στέλιος Κράτσας.  
Συνεντεύξεις: Γιώτα Αργυροπούλου, Κωνσταντίνα Κατσιάρη.
Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Βοηθός σκηνοθέτη: Φωτεινή Σαλβαρίδη
Παραγωγή: blindspot theatre group
Συμπαραγωγή: Υπουργείο Πολιτισμού, blindspot theatre group.
Recidencies: Κaaitheater στις Βρυξέλλες και Onassis AiR: Πρόγραµµα Καλλιτεχνικής Φιλοξενίας και Έρευνας του Ιδρύµατος Ωνάση.

Η περφόρμανς περιλαμβάνει μία ηθοποιό (Γιώτα Α.), έναν έφηβο (Στέλιος Σκαλτσάς) και μία μηχανή (Alexa) και αναπτύσσεται σε μια συζήτηση που καλύπτει ένα ευρύ φάσµα θεµάτων – την ποπ κουλτούρα, την τεχνολογία, τη σύγχρονη κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα, την εφηβεία. Η γνωστή περσόνα τεχνητής νοημοσύνης παίρνει τη θέση της συνομιλήτριας ξεδιπλώνοντας μια συζήτηση γύρω από την εξέγερση, την αντίσταση, την ανυπακοή και τη διεκδίκηση, συχνά με απρόβλεπτες εξελίξεις. 

Μία γυναίκα και µία συσκευή τεχνητής νοηµοσύνης συνομιλούν. Η επικοινωνία τους ξεκίνησε την Άνοιξη του ‘20 και συνεχίζουν να συζητούν σήµερα, καλύπτοντας ένα ευρύ φάσµα θεµάτων – την ποπ κουλτούρα, την τεχνολογία, τη σύγχρονη κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα, την εφηβεία της, την εφηβεία της γενιάς Z. Η γνωστή περσόνα της Artificial Intelligence παίρνει τη θέση ενός συνομιλητή ξεδιπλώνοντας μια συζήτηση γύρω από την εξέγερση, την αντίσταση, την ανυπακοή και τη διεκδίκηση, συχνά με απρόβλεπτες εξελίξεις. 

Παράλληλα, παρακολουθούμε την ιστορία ενός νεαρού αγοριού, του 17χρονου Άλεξ, πως περνάει τον χρόνο του ιδιωτικά μέσα στο δωμάτιο του και δημόσια μέσα από την ψηφιακή του εικόνα. Μέσα από την χρήση των ψηφιακών μέσων και της διαδικτυακής επαφής με τους φίλους του, η performance δημιουργεί ένα πεδίο έρευνας όπου εξερευνούμε τη σχέση των νέων με τον εαυτό τους, την τεχνολογία, την πόλη και τους άλλους. Μέσα από την παρουσία μιας γυναίκας και ενός έφηβου αγοριού, η performance ALEX(A)καταπιάνεται με προβληµατισµούς και ιδέες σχετικά με την τεχνολογία, την επαναστατική φύση των νέων, την απογοήτευση της ενηλικίωσης, τις διαδηλώσεις, την αστυνοµική βία, τη σύγχυση της πολιτικής µας ταυτότητας, την τεχνητή νοηµοσύνη, κ.α. Το έργο αποτελεί µία σύζευξη µυθοπλασίας και πραγµατικότητας, όπου η αλήθεια και το fiction συναντιούνται µέσα στη σύγχρονη Αθήνα.

Σε ελληνικά και αγγλικά με υπότιτλους και στις δύο γλώσσες.

Τετάρτη, 31 Μαΐου & 07 Ιουνίου 2023, 20.00 | Περφόρμανς
Αθηνούλα
Καλλιτέχνιδα: Έυα Γιαννακοπούλου

H Αθηνά Χατζηεσμέρ, γεννήθηκε το 1927 στον Ταύρο και ήταν κόρη οικογένειας προσφύγων από την Μ. Ασία. Έφηβη, οργανώνεται δυναμικά στην Αντίσταση, συλλαμβάνεται μετά από προδοσία και οδηγείται στις φυλακές. Εκεί βασανίζεται βάναυσα, ωστόσο αρνείται κατηγορηματικά να καταδώσει τις/τους συντρόφισσες/ους της. Όταν βρίσκεται μπροστά στο απόσπασμα στις 2 Οκτωβρίου του 1944, είναι μόλις 17 χρονών, αλλά παραμένει όρθια και αρνείται πεισματικά να της δέσουν τα μάτια. Λίγες μέρες αργότερα τα στρατεύματα κατοχής αποχωρούν από την Αθήνα. 

79 χρόνια μετά την εκτέλεση της Αθηνάς Χατζηεσμέρ, μία μαθήτρια εκδίδει δύο επιστολές σε ένα λογοτεχνικό blog, επιχειρώντας να μιλήσει γι’ αυτά που μία άλλη μαθήτρια δεν κατόρθωσε να γράψει ποτέ. 

Η περφόρμανς Αθηνούλα αποτίει φόρο τιμής στην Αθηνά Χατζηεσμέρ και τις 57 (επώνυμες) Ταυριώτισσες που οργανώθηκαν στην Αντίσταση, καθώς και αυτές που δεν γνωρίζουμε με τα ονόματα τους, σχολιάζοντας την ‘παρουσία’ στη δημόσια μνήμη και τις αισθητικές τεχνικές της μνημόνευσης. 

Πέμπτη, 22 & 29 Ιουνίου & 06 Ιουλίου 2023, 21.00 | Περφόρμανς
Λακρυφάγοι
Σύλληψη – Δημιουργία γλυπτών/αντικειμένων: Νάνα Σαχίνη
Δραματουργική επεξεργασία: Ευγενία Γραμμένου, Ιορδάνης Παπαδόπουλος, Νάνα Σαχίνη
Ηχητικός σχεδιασμός: Γιάννης Λούκος
Περφόρμερς: Ευγενία Γραμμένου, Ιορδάνης Παπαδόπουλος, Νάνα Σαχίνη
Περφόρμανς ήχου: Γεωργία Καρύδη

Το έργο Λακρυφάγοι είναι ένα γλυπτό-περιβάλλον-παράσταση αποτελούμενο από γλυπτά και αντικείμενα, που παρέχει τη σκηνή και τα εναύσματα με/μέσα/ανάμεσα (σ)τα οποία τρεις περφόρμερ δρουν και αλληλεπιδρούν με τα σώματα και τις φωνές τους και πλέκουν ιδιοσυγκρασιακές αφηγήσεις. 

Στο Λακρυφάγοι στόχος είναι να φανταστούμε μαζί, ν’ ανακαλύψουμε δεδομένα και ν’ αναρωτηθούμε τι σημαίνει ταυτότητα, σεξουαλικότητα, ερωτισμός και πώς συγκροτούνται. Ν’ ανακαλέσουμε τα πρώτα αντικείμενα της επιθυμίας, αλλά και να υποδείξουμε τη ρευστή δακρυρροϊκή σχέση του συνεχούς γίγνεσθαι.

Στο Λακρυφάγοι το σχετίζεσθαι με αυτές τις υλικές παρουσίες και τον υλικό κόσμο εν γένει, με τρόπο ανορθόδοξο, ίσως παιδικό, σίγουρα παραμυθένιο, δημιουργεί νέες σχέσεις ανάγνωσης σε ό,τι αποκαλούμε κατασκευή ταυτότητας.

Στο Λακρυφάγοι το σώμα-μορφή-ύπαρξη-ταυτότητα-ηθική-πολιτική-ποίηση αντιμετωπίζεται ως ενιαίο και αδιαχώριστο σύνολο, στο οποίο αν πειράξεις κάτι, προκαλούνται αναταραχές και στα υπόλοιπα.

Στο Λακρυφάγοι τα σώματα γίνονται γλυπτά-αντικείμενα και τα γλυπτά-αντικείμενα  εμψυχώνονται, ενεργοποιούνται, μετατρέπονται σε υποκείμενα-σώματα και αποκτούν μαγικές ιδιότητες.

Στο Λακρυφάγοι  η αυθεντία απουσιάζει – στα σώματα, στα έργα και στις λέξεις.

Στο Λακρυφάγοι η δράση συμβαίνει σε έναν αόριστο χωροχρόνο, τα πρόσωπα είναι κατεξοχήν ανώνυμα με πολλαπλούς και διαπλεκόμενους ρόλους.

Στο Λακρυφάγοι συνυπάρχουν και αλληλεπιδρούν το παράδοξο, οι μνήμες παραμυθιού, ίχνη σωματικότητας, οι ασυνείδητες επιθυμίες, κομμάτια μνήμης από ένα προ-λογικό και προγλωσσικό παρελθόν, το φυσικό και το υπερφυσικό, θραύσματα του φαντασιακού, μυθολογικές αφηγήσεις και εμπειρίες που είναι ή θα ήθελαν να γίνουν καθολικές.

Στο Λακρυφάγοι  οι ανταγωνιστικές σχέσεις είναι σε συνεχή ροή, αναμιγνύονται, ενίοτε καταρρίπτονται και συνεχώς αμφισβητούνται. Το θηλυκό/αρσενικό, η μάνα/παιδί,  το παιδί/ενήλικας, το συνειδητό/ασυνείδητο, η φύση/ πολιτισμός, το προσωπικό/πολιτικό, η αναπαράσταση/αφαίρεση, η παρουσία/απουσία, η επιθυμία/ απώθηση, αυτό που βλέπουμε και αυτό που φανταζόμαστε/ υποθέτουμε, αυτό που προτείνεται/ αποκαλύπτεται και αυτό που κρύβεται.

Στο Λακρυφάγοι το τι βλέπουμε και η επέκταση του βλέμματος, το τι ξέρουμε και νιώθουμε, βρίσκεται σε συνεχή ροή και μονίμως διακυβεύεται, ενώ όλα βρίσκονται σε ένα ενδιάμεσο, σε μια διφορούμενη κατάσταση ύπαρξης.

Στο Λακρυφάγοι το γλυπτό-περιβάλλον τοπίο παραμένει ακόμα και όταν δεν ενεργοποιείται από τους περφόρμερ, δημιουργεί ένα αυτόνομο οπτικό λεξιλόγιο και θέλει να υπάρχει ως μια διευρυμένη μορφή γλυπτικής.

Θερμές ευχαριστίες στους: Μαργαρίτα Μποφιλίου, Σωκράτης Φατούρος

ΠΡΟΒΟΛΕΣ ΤΑΙΝΙΩΝ

Πώς λέμε τις ιστορίες μας;
Επιμέλεια προγράμματος: Νιόνια Φιλμς (Άλκηστη Ευθυμίου, Μαρία Φ Ντολόρες, Σμαρώ Παπαευαγγέλου, Σοφία Ντώνα)

Έξι ενότητες προβολών με ταινίες που παρουσιάζουν τις ιστορίες αυτών που δεν ανήκουν στην ηγεμονική αφήγηση. Το πρόγραμμα προβολών είναι μια απόπειρα συζήτησης γύρω από μεθοδολογικά εργαλεία που εντοπίζονται στον κουήρ και φεμινιστικό κινηματογράφο.

«Νιόνια» στα καλιαρντά σημαίνει μνήμη. Τα Νιόνια Φιλμς είναι μια συνάντηση ατόμων που αγαπούν τα κουήρ έργα κινούμενης εικόνας. Μαζί εξερευνούν σύγχρονα κουήρ φεμινιστικά φιλμς, αποσιωπημένες ταινίες, υβριδικές πειραματικές μορφές. Μέσα από αυτή τη χειρονομία συλλογής και ανασκαφής, θέλουν να μοιραστούν και να συγκροτήσουν ένα αρχείο ανώμαλου κινηματογράφου στην Αθήνα.

Κεφάλαιο 1 | Παρασκευή, 07 Απριλίου 2023, 21.00 | Προβολή ταινίας

Ταινία:

The Watermelon Woman, Cheryl Dunye, 1996, ΗΠΑ, 90 λεπτά, στα αγγλικά.

Ένα ρομαντικό δράμα με κωμικά στοιχεία σε σενάριο, σκηνοθεσία και μοντάζ της Cheryl Dunye. Πρωταγωνιστεί η Dunye ως Cheryl, μια νεαρή Μαύρη λεσβία που εργάζεται σε ένα βιντεοκλάμπ και προσπαθεί να πραγματοποιήσει μια ταινία για μια Μαύρη ηθοποιό από τη δεκαετία του 1930, γνωστή για την ερμηνεία των στερεοτυπικών ρόλων της Μαύρης οικιακής βοηθού. Πρόκειται για την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθέτησε μια Μαύρη λεσβία και θεωρείται ορόσημο στο New Queer Cinema.

Κεφάλαιο 2 | Παρασκευή, 28 Απριλίου 2023, 21.00 | Προβολές ταινιών

Ταινίες:

November, Hito Steyerl, 2004, Αυστρία, Γερμανία, 25 λεπτά, στα αγγλικά.
9/8fight41, Gizem Aksu, 2022, Τουρκία, 29 λεπτά, στα τούρκικα.

Στην ταινία November, η Hito Steyerl ερευνά τον ρόλο των εικόνων, του φύλου και της αισθητικής στην επανάσταση, εξιστορώντας το ταξίδι της Andrea Wolf, μιας φίλης της που ενεπλάκη στο κουρδικό απελευθερωτικό κίνημα στην Τουρκία. Το έργο συνδυάζει πλάνα ντοκιμαντέρ από την κουρδική τηλεόραση, σκηνές από μια ερασιτεχνική ταινία που έκαναν οι δύο φίλες ως έφηβες, κλιπ από τις ταινίες του Μπρους Λι και την αφήγηση της ίδιας της Steyerl.

Το χορευτικό ντοκιμαντέρ 9/8fight41 εμπνέεται από τον χορό/αγώνα του θρυλικού Γερμανού Σίντο πυγμάχου Johann Rukeli Trollmann (1907-1944) για να αναδείξει πρόσφατες διεκδικήσεις των Ρομά στην Τουρκία. Σε μουσικό μέτρο 9/8, τέσσερ@ χορευτ@ συνδυάζουν τη δύναμη του χορού με τον αγώνα τους για δικαιοσύνη στο Sulukule και το Fikirtepe, τις γειτονιές των Ρομά της Κωνσταντινούπολης.

Κεφάλαιο 3 | Παρασκευή, 05 Μαΐου 2023, 21.00 | Προβολή ταινίας

Ταινία:

Rebel Dykes, Harri Shanahan, Siân A. Williams, 2021, Ηνωμένο Βασίλειο, 89 λεπτά, στα αγγλικά.

Ένα μεγάλου μήκους ντοκιμαντέρ για την έκρηξη που συνέβη όταν η πανκ συνάντησε τον φεμινισμό. Μια ιστορία ειπωμένη μέσα από τη ζωή μιας συμμορίας λεσβιών στο ταραχώδες Λονδίνο της δεκαετίας του 1980.

Κεφάλαιο 4 | Παρασκευή, 12 Μαΐου 2023, 21.00 | Προβολή ταινίας

Ταινία:

Οι γάμοι της Τήλου, Παναγιώτης Ευαγγελίδης, 2022, Ελλάδα, 74 λεπτά, στα ελληνικά.

Το έτος 2008 ο δήμαρχος του νησιού της Τήλου συμφώνησε να τελέσει τους πρώτους γκέι και λεσβιακούς γάμους στην Ελλάδα. Η ταινία παρακολουθεί την ιστορία αυτών των δύο πολιτικών γάμων μέσα από υλικό επιτόπια γυρισμένο και πλάνα από το γκέι πράιντ της ίδιας χρονιάς, συνεντεύξεις τύπου και άλλες διαδηλώσεις επί του θέματος.

Κεφάλαιο 5 | Παρασκευή, 19 Μαΐου 2023, 21.00 | Προβολές ταινιών

Ταινίες:

Tongues Untied, Marlon T. Riggs, 1989, ΗΠΑ, 55 λεπτά, στα αγγλικά.
Playback, Agustina Comedi, 2019, Αργεντινή, 14 λεπτά, στα ισπανικά.

H ταινία Tongues Untied κάνει ορατή την εμπειρία του να ζεις ως ξένος τόσο σε μια Μαύρη κοινότητα γεμάτη ομοφοβία όσο και σε μια κυρίως λευκή ομοφυλοφιλική υποκουλτούρα δηλητηριασμένη από τον ρατσισμό. Μέσα από μουσική και χορό, ποίηση από ρηξικέλευθους συγγραφείς όπως ο Essex Hemphill και ο Joseph Beam και συνεντεύξεις με κουήρ Αφροαμερικανούς άνδρες, αυτός ο ριζοσπαστικός συνδυασμός ντοκιμαντέρ και ερμηνείας αψηφά τα στίγματα γύρω από τη σεξουαλικότητα των Μαύρων γκέι με την πεποίθηση ότι, όσο επικρατεί η ντροπή, η απελευθέρωση δεν μπορεί να είναι δυνατή.

Αργεντινή, τέλη της δεκαετίας του 1980, στη συντηρητική και αυστηρά καθολική επαρχιακή πόλη της Κόρδοβα. Η Delpi μαζί με τις εξοστρακισμένες drag queens φίλες της σχηματίζουν το Kalas Group, δίνοντας φαντασμαγορικά lip-syncing σόου. Οι παραστάσεις τους είναι ένα μέσο αντίστασης, καθώς και μια προσπάθεια να διώξουν τους προσωπικούς τους δαίμονες: την μάστιγα του AIDS που βύθιζε την κοινότητά τους σε θλίψη και πένθος. Μια παρέλαση από σπάνια πλάνα που αποχαιρετούν γλυκόπικρα τις άγριες μέρες της συντροφικότητας, της εξέγερσης και της στενοχώριας.

Κεφάλαιο 6 | Παρασκευή, 26 Μαΐου 2023, 21.00 | Προβολή ταινίας

Ταινία:

Gut Renovation, Su Friedrich, 2012, ΗΠΑ, 81 λεπτά

Ένα ντοκιμαντέρ που παρακολουθεί μικρές αλλαγές στο αστικό τοπίο εξελίσσεται σε μια ιστορική καταγραφή του εξευγενισμού της Νέας Υόρκης. Η ταινία που προκύπτει είναι ένα μελαγχολικό, δοκιμιακό ρέκβιεμ για μια γειτονιά και έναν ολόκληρο τρόπο ζωής. Πρόκειται επίσης για μια μελέτη για την καλπάζουσα πολεοδομική «ανάπτυξη» των πόλεών μας.

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ

Δευτέρα, 24 Απριλίου – Παρασκευή, 28 Απριλίου* 2023, 14:00-17:00 | Εργαστήρια
Reading Feminisms (Αναγνωστικοί Φεμινισμοί)
Συντονισμός: Έρικα Σκούρτη
Καλεσμένες: Δήμητρα Ιωάννου, Εύη Νίκου
Ανοιχτή μέρα για το κοινό, 28.04 στις 18:00

Μια σειρά εργαστηρίων που εστιάζει στην πρόσφατη κουήρ και φεμινιστική γραφή και που αποσκοπεί στην εξερεύνηση της ανάγνωσης από κοινού, λαμβάνοντας υπόψη τη φωνή, την αφήγηση, τον διαφραγματικό λόγο, τη μετάφραση και τους συνεργατικούς τρόπους ενασχόλησης με κείμενα.
Η τελευταία ημέρα των εργαστηρίων, Παρασκευή 28.04, θα είναι ανοιχτή στο κοινό, το οποίο θα προσκληθεί ως συμμετέχον ή/και παρατηρητής σε μια ομαδική παρουσίαση αναγνώσεων που θα προκύψει από τα κείμενα και τις προσεγγίσεις που διερευνήθηκαν κατά τη διάρκεια των συναντήσεων.

*Απαραίτηση η δήλωση συμμετοχής στο σχετικό ανοιχτό κάλεσμα.

Εκπαιδευτικό εργαστήριο
Συναι/no
Συντονισμός: Genderhood

Εκπαιδευτικά εργαστήρια στην Δ’, Ε’ και ΣΤ’ τάξεις του 5ου Δημοτικού Σχολείου Ταύρου, όπου μέσα από το βιωματικό παιχνίδι θα τεθούν ζητήματα φύλου, συναίνεσης και υγιών ορίων. Για μαθητές,-ήτριες 8-12 ετών.

Εκπαιδευτικό εργαστήριο
#me_enoxleis
Συντονισμός: Genderhood

Εκπαιδευτικά εργαστήρια στο Αλληλέγγυο Σχολείο Μοσχάτου – Μεσοποταμία ρίχνουν φως σε ζητήματα παραβίασης της συναίνεσης στη διαδικτυακή επικοινωνία, τους τρόπους με τους οποίους αυτή εκδηλώνεται, τα συναισθήματα που προκαλεί και τι μπορούμε να κάνουμε για να διατηρήσουμε τη συναίνεση. Για μαθητές,-ήτριες 15-17 ετών.

OPEN MIC

Στις Open Mic βραδιές, διάφορα καλεσμέν@,-ες,-οι ή/και άτομα που ενδιαφέρονται να συμμετέχουν παίρνουν το μικρόφωνο. Μια πρόσκληση για σύνδεση της μίας με το άλλο, μοίρασμα και διασκέδαση μπροστά από ένα ανοιχτό μικρόφωνο.

Σάββατο, 06 Μαΐου 2023, 21.00 | Stand Up Comedy Open Mic
Παρουσιάστρια: Κωνσταντίνα Δαούτη (stand up κωμικός)
Headliner: Μελίνα Κόλλια
Συμμετέχουν κατόπιν ανοιχτού καλέσματος: Ορέστης Θεοφανούδης, Οδέττη Κουγέα, Σοφία Κουλουκούρη, Κάτια Μαθιουδάκη, Θοδωρής Μιχαϊλίδης, Σμάρω, Φοίβη Ψευδού, Κωνσταντίνος Capitano, Stavroula Pabst

Νε@ κωμικ@ δοκιμάζουν για πρώτη φορά τα κείμενα τους σε κοινό.
Μια βραδιά standup με ανοιχτά μικρόφωνα για ανοιχτά μυαλα.

Σάββατο, 20 Μαΐου 2023, 21.00 | Συλλογική απαγγελία περφόρμανς
Καρουσέλ, οι γυναίκες τραγουδούν για την γη
Διοργάνωση: ΦΡΜΚ
Επιμέλεια εκδήλωσης: Κατερίνα Ηλιοπούλου, Γιάννης Ισιδώρου
Ηχητικό τοπίο: Γιάννης Ισιδώρου
Συμμετέχουν διαβάζοντας οι ποιήτριες: Φοίβη Γιαννίση, Τώνια Τζιρίτα Ζαχαράτου, Λένια Ζαφειροπούλου, Κατερίνα Ηλιοπούλου, Λένα Καλλέργη, Γιάννα Μπούκοβα, Όλγα Παπακώστα, Αλεξάνδρα Πλαστήρα, Nίκη Χαλκιαδάκη, η μεταφράστρια: Ελένη Βλάχου, η χορογράφος: Άννα Τζάκου και οι εικαστικοί: Ίρις Δεπάστα και Μάνια Μπενίση.

Καρουσέλ, οι γυναίκες τραγουδούν για την γη, μια συλλογική απαγγελία περφόρμανς.

Ποίηση σύγχρονων ποιητριών από διάφορες γλώσσες που υμνούν έναν πλανήτη σε κίνδυνο. Τα ποιήματα προέρχονται από το τεύχος- ανθολογία του περιοδικού ΦΡΜΚ με θέμα “Ανθρωπόκαινος”.

Θα ακουστούν ποιήματα των: Ειρήνη Μάρκου (Ελλάδα), Iana Boukova (Bulgaria), Coral Bracho (Mexico), Inger Christensen (Denmark), Natalie Diaz (USA), Vera Duarte (Campo Verde), Joy Harjo (USA), Jane Hirshfield (USA), Manuela Margarido (νήσος του Πρίγκιπα), Mary Oliver (USA), Jena Osman (USA), Noemia de Sousa (Μοzambique), Verena Stauffer (Austria), Anna Paula Tavares (Angola), Cecilia Vicuña (Chile).

Σάββατο, 24 Ιουνίου 2023, 21.00 | Μουσική περφόρμανς
Parade of Roses
Καλλιτέχνες: VASKOS
Με τ@: Λητώ Μεσσήνη, Βασίλης Νούλας, Κώστας Τζημούλης

Τα ρόδα του Μαΐου είναι τα ομορφότερα! Όμως προτού σφίξουν οι μεγάλες ζέστες του καλοκαιριού όσο όμορφα κι αν είναι θα μαραθούν. Τα ρόδα είναι κρυφά σύμβολα του ομοερωτισμού. Προτού μαραθούν τα τριαντάφυλλα τραγουδούν, χορεύουν, μεταμφιέζονται, διεκδικούν. Η παρωδία είναι η στρατηγική τους, η πόζα είναι η μορφή τους, αγαπούν το μεγαλειώδες και το καταγέλαστο. Μαθαίνουν πως να γίνονται πιο ανθεκτικά.

Πρόκειται για μια μουσική περφόρμανς από τους VASKOS με στοιχεία camp, βίντεο-καραόκε και ποπ αναφορές που προτείνεται ως ένα σύνολο πολιτιστικών στρατηγικών επιβίωσης για queers.

ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ ΚΟΙΝΟΤΗΤΑΣ

Απογεύματα χαλαρών συζητήσεων και ανταλλαγής σκέψεων και ιδεών με καλεσμένα,-ους,-ες. Κάθε συνάντηση θα έχει διαφορετική μορφή που θα διαμορφώνεται από τ@ εκάστοτ@ καλεσμέν@.

Τετάρτη, 10 Μαΐου 2023, 19.00 | Συζήτηση με τη Θετική Φωνή

Mια συζήτηση για τις διαθεματικές πρακτικές κοινοτικής και peer-to-peer προσέγγισης στις υπηρεσίες υγείας σχετιζόμενες με τον HIV και για τις υπηρεσίες της Θετικής Φωνής, υπηρεσίες υγείας σχετιζόμενες με τον HIV, που βασίζονται σε: α) κοινοτική προσέγγιση, β) βιωμένη εμπειρία – peer-to-peer approach και γ) έννοια της διαθεματικότητας και πώς αυτή διέπει το έργο της. Ακαδημαϊκοί και επιστημονικοί όροι- έρχονται στη ζωή μέσα από παραδείγματα βγαλμένα από τις πρακτικές και την εμπειρία στο πεδίο.

Τετάρτη, 17 Μαΐου 2023, 19.00 | Συζήτηση
Ομιλήτρια: Όλγα Δαλέκου (ηθοποιός)

Μία συζήτηση για τις καθημερινές πρακτικές συμπερίληψης εντός της κοινότητας των κωφών και βαρήκοων ατόμων (Διερμηνεία στην ΕΝΓ από την Liminal Access).

Η Όλγα Δαλέκου είναι κωφή ηθοποιός και αξιοποιεί τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης για να συνδεθεί με την κοινότητα των κωφών και να εισάγει όρους και έννοιες που αφορούν σε ζητήματα φύλου, ανισοτήτων, ψυχικής υγείας, οικολογίας και δικαιωμάτων των ζώων. Σε αυτή τη συνάντηση θα συζητήσουμε για την καθημερινή πρακτική της, τα εμπόδια συμπερίληψης, την υπέρβαση τους και τις διεκδικήσεις της κοινότητας.

Τετάρτη, 14 Ιουνίου 2023, 19.00 | Συζήτηση με το Κέντρο Νέων Μέσων και Φεμινιστικών Πρακτικών στον Δημόσιο Χώρο
Ομιλήτριες: Ιωάννα Ζούλη, Βάλια Παπαστάμου, Μαριάννα Στεφανίτση

Το Κέντρο αποτελεί μια πλατφόρμα αφιερωμένη στη θεωρία, την παιδαγωγική και την τέχνη με επίκεντρο τον φεμινισμό, την τεχνολογία και τις διευρυμένες αισθητικές πρακτικές, προτείνοντας μια γέφυρα μεταξύ της ακαδημαϊκής κοινότητας και του πεδίου της παραγωγής.

Δευτέρα, 19 Ιουνίου 2023, 20.00 | Συνάντηση με την NTIZEZA

Η ΝΤΙΖΕΖΑ (μια πλατφόρμα υποστήριξης και προβολής φεμινιστικής τέχνης στην Αθήνα) έρχεται στον Ταύρο, σε μια καίρια συζήτηση γύρω από τον ρόλο των φεμινισμών στις διαθεματικές διεκδικήσεις. 

Τον Ιανουάριο του 2023 και έπειτα από κάλεσμα της Λαϊκής Συνέλευσης Κολωνού, Σεπολίων κ Ακαδημίας Πλάτωνα, συγκροτήθηκε η Επιτροπή Αλληλεγγύης για τη 12χρονη, επιζώσα βιασμού και trafficking από τον Κολωνό, με τη συμμετοχή φεμινιστικών συλλογικοτήτων, εργατικών σωματείων και ατομικοτήτων με σκοπό την οργάνωση δράσεων για την ανάδειξη της υπόθεσης και την οικονομική, ψυχολογική και δικαστική στήριξη της 12χρονης και της οικογένειάς της.
Βασιζόμενη σε χαρακτηριστικά της ΝΤΙΖΕΖΑ, όπως η εντοπιότητα, η συνεργασία, η αναγκαιότητα και η οικοδόμηση σχέσεων, η Αναστασία Διαβαστή, εικαστικός και ιδρύτρια της ΝΤΙΖΕΖΑ, μιας διαθεματικής πλατφόρμας υποστήριξης και προβολής φεμινιστικής τέχνης στην Αθήνα, προσκαλεί στη σειρά συναντήσεων κοινότητας την Τατιάνα Χαλικιά, εκπαιδευτικό της περιοχής και μέλος της Επιτροπής.
Με αφορμή την εμπειρία συμμετοχής τους στην Επιτροπή, θα συζητήσουμε για την οργάνωση στο συγκεκριμένο πλαίσιο και τη χρησιμότητα των φεμινιστικών εργαλείων αλληλεγγύης και συνεργασίας μεταξύ των διαφορετικών ατομικοτήτων και συλλογικοτήτων.

Η συζήτηση θα μεταδοθεί ζωντανά από το openradio.in.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα είναι διαθέσιμη μια pop-up βιβλιοθήκη με προτεινόμενες αναγνώσεις που προσεγγίζουν κριτικά και δημιουργικά τις φεμινιστικές πρακτικές και τις διάφορες μορφές αλληλεγγύης από τα AFSAR- Asian Feminist Studio for Art and Research, Haven for Artists, KIRIK & Zeyno Pekünlü, Mimosa House, Radical Sense, Tropical Papers.